Clemente Padín
En homenaje a David Cole fallecido el 19 de Abril
de 2000 en Montclair, New Jersey, Estados Unidos
El Arte Correo entre lo que fue y lo
que será. La ley de hierro del sistema en operación: primero
la actividad simbólica de los pueblos crea los movimientos artísticos
para señalar carencias e imperfecciones en el tejido social y, luego,
el sistema, una vez pasado el furor iconoclasta de los primeros momentos,
los reencauza a su servicio, mediante la institucionalización y transformando
en mercancía aquello que había sido creado para atacarlo, sujetándolo
a las leyes del mercado.
Tal la mecánica que hizo claudicar y perecer
a muchas vanguardias y a todo tipo de arte que haya pretendido conmover las
estructuras del sistema socio-económico vigente. Todos los intentos
que el arte y los artistas han llevado a cabo para desestabilizar al sistema,
han claudicado ante el poder y el dinero. También es cierto que concuerda
con el momento en que esas tendencias subversivas en el campo de lo social
y lo artístico, agotan su impulso inicial y la disruptividad de sus
propuestas. Es decir, cuando sus posibilidades de aportar "nueva información"
a los repertorios del saber social, ceden, exhaustas.
La fuerza del Arte Correo, desde sus comienzos a
mediados de los 60s. (hasta mediados de los 90s.), fue su apuesta por la
comunicación y la interrelación entre las gentes. Sobre todo
su afán por un lenguaje universal, objetivo de todas las utopías:
la comunicación eterna y sin fronteras. Para ello hubo de trasladar
el eje que mantenía al arte en la esfera del "cambio" para derivarlo
decididamente a la esfera del "uso". La obra de arte se sale del campo de
las mercancías a comprar y vender por dinero en el mercado y se transforma
en un instrumento de diálogo, en producto de comunicación. Tal
la revolución del Arte Correo. Una construcción cultural y
artística que apuntaba al corazón del sistema al obstruir lo
que lo mantiene unido: el dinero. Y, también, al negar su estructura
(el mercado) y su consecuencia (el consumismo).
Sin
embargo, el Arte Correo es de este mundo y ha evolucionado. Al parecer, hoy
día, estamos ante la apertura de nuevas opciones a partir de su riqueza
entrañable. El mundo, también, parece otro desde el momento
en que Ray Johnson tuvo la genial idea, en los 60s., de enviar a sus amigos
obras sin terminar para que las completaran y se las reenviaran (el "Add
& Pass") y, armar así, sus primeras exposiciones de Arte Correo
en New York. Primero el lento proceso de institucionalización de
mediados de los 80s. cuando las organismos culturales, asociadas al arte
oficial, como Galerías y Museos, comenzaron a organizar exposiciones
de Arte Correo. Cada Bienal de Arte se sintió acéfala si no
organizaba su propia exposición de Arte Correo. Cada Universidad,
se sintió en falta con su entorno social si no creaba cátedras
de Arte Correo. Luego la venta de archivos...
Sin duda, durante algún tiempo pervivirán
las dos tendencias, la llamada "amateur" o de " fin de semana" y la profesional:
las muestras realizadas sin ningún apoyo económico, por "amor
al arte", y las gigantescas exposiciones de gruesos y coloridos catálogos
de las Instituciones comprometidas con el aparato cultural oficial: Galerías,
Museos, Correos Nacionales y, sobre todo, Asociaciones de Filatélicos
que han impuesto al género "artistamp" como su estrella rutilante
(léase "mercadería"). Por un lado las muestras en donde es
visible el aporte relacional de los artistas volcados a la intercomunicación
y, por otro, las muestras organizadas por el establisment en donde la crítica
y los jurados imponen el rasero del "buen gusto" (incluyendo géneros
específicos). Antes no importaba que el nivel de la obra fuera "bueno"
o "malo" de acuerdo al gusto imperante puesto que el objetivo era el intercambio,
la función fática del lenguaje artístico, la comunicación;
ahora, las convocatorias son personales, no multitudinarias. Ahora se ofrecen
estipendios a los invitados para estimular su participación y se organizan
exposiciones similares al "Salón del Libro" que la industria editorial
organiza para favorecer la venta de su producto, el libro. Poco falta para
las competiciones y rankings a la manera de los MTV.
Estas reflexiones vienen a cuento de que, hace muy
pocos días atrás, en la Muestra Internacional de Arte de Jeju,
llevada a cabo en la Isla de la Paz (Jeju City) de Corea del Sur del 18 al
27 de octubre, 2001, los artistas correo participantes firmaron un Acuerdo
que pone en evidencia esta situación entre el Arte Correo centrado
en la comunicación y el Arte Correo centrado en el mercado.
ACUERDO DE LA ISLA DE LA PAZ"
El arte correo ha sido aceptado mundialmente como
un movimiento artístico contemporáneo. Debe permanecer abierto,
sin estructura jerárquica. Es un nuevo medio (arte correo) y un movimiento
(arte correo). El arte correo ofrece una nueva y tremenda posibilidad de
realizar arte en el nuevo milenio. El arte correo es una tradición
establecida en América del Norte, Europa y Australia, y está
experimentando una nueva expansión en América del Sur. La Muestra
internacional de Arte Correo Isla de la Paz Jeju 2001 representa un momento
histórico en extender el arte correo en regiones como Asia. Tales muestras
nos dan la oportunidad desarrollar un idioma internacional e imaginación
contra los desafíos de violencia.
1. El arte correo es el arte indígena de la
aldea global. Categorías de arte correo incluyen: trabajos en 2 y
3 dimensiones, películas, videos, cintas de sonido y poesía
visual, el arte enviados por correo a otro artista como un regalo o como intercambio,
sobres usados en arte correo (tanto en su interior como en el exterior),
la tarjeta postal como superficies para los trabajos de arte, artistamps
(sellos de correo apócrifos) e imágenes usadas como estampillas
postales, fotocopias como arte, archivos de imágenes o sonidos enviados
por correo electrónico, fax - arte y otras formas artísticas
de comunicación, congresos del arte correo, tourism art, gestión
de redes y reuniones personales. El arte correo es comunicación artística
por diversos medios. De vez en cuando se integra a otras formas artísticas.
Experimentamos el arte correo como un sitio para formas artísticas
alternativas. En contraste con el "main-stream art", el arte correo acepta
todas las contribuciones para cualquier proyecto sobre una base similar sin
selección o evaluación o normas de calidad establecidas (sin
jurado, sin honorarios, sin retorno y documentación a todos los participantes).
2. A pesar del rápido crecimiento del correo
electrónico, tan eficaz como las cartas - bombas y sobres enviados
conteniendo Antrax, el arte correo sobrevivirá porque no depende del
sistema postal. Nosotros afirmamos el concepto de Robert Filiou concerniente
a la Red Eterna del Arte Correo en el cual los participantes van y vienen,
mientras algunos pioneros permanecen. Alentamos a individuos del Medio Este,
Africa y Asia a unirse al movimiento del arte correo. Entonces, y solamente
entonces, podremos tener un verdadero movimiento de arte global, abierto
a cualquier individuo que desee participar en el libre intercambio internacional
de expresión artística. Estamos de acuerdo en la necesidad
de difundir el arte correo entre la gente en general a través de exhibiciones,
catálogos y lugares apropiados. Alentamos a los artistas - correo
a organizar exposiciones con el debido respeto a los artistas participantes
y a las culturas regionales, y hacer un uso creativo de sus archivos para
los becarios, los representantes de la instituciones artísticas y el
creciente número de personas que desean conocer el movimiento del arte
correo.
3. El arte correo se basa en el libre intercambio
arte y comunicación sin censura. La producción, exhibición
y presentación del arte correo deben permanecer en el área
no-comercial. Sabemos, por otra parte, que el artista - correo no debe tener
barreras en relación a cubrir los costos de producción del
arte correo que produce a través del arte correo mismo como, asimismo,
lograr fondos públicos y privados para financiar exhibiciones y eventos.
Apoyamos y estamos listos para defender la libertad artística de cada
artista - correo contra cualquiera tipo de censura.
Nosotros,
los abajo firmantes, de acuerdo con lo estipulado arriba y con el respeto
debido a todos los artistas correo internacionales, afirmamos nuestra adhesión
a la filosofía subyacente en la Exposición 2001 de Arte Internacional
en la ISLA DE LA PAZ Jeju patrocinada por la Jeju Cultural y Fundación
de Arte del 18 al 27 de octubre, 2001, tal cual se expresó en el
Catálogo de la Exhibición el Gobernador de Jeju: Woo, Keun-Min,
Yang, Chang Bo, Presidente del Congreso Provincial de Jeju y Kim, Jae-Ho,
Presidente de Jeju Cultural y Fundación de Arte. Nosotros expresamos
nuestro agradecimiento a los arriba citados, al equipo del Centro Turístico
de la Ciudad de Jeju y a los artistas y ciudadanos de Jeju por su abierta
y calurosa hospitalidad".
Firmantes
del Acuerdo: Jas W. Felter (Canadá); Peter Netmail (Alemania); Alberto
Sordi (Italia); Snak-Y (Italia); Eun Chul Jang (Corea del Sur); Young Jay
Lee (Corea del Sur); John Held, Jr. (Estados Unidos); Michael Thompson (Estados
Unidos); Michael Hernandez de Luna (Estados Unidos) y Mia Spiral (Estados
Unidos).
Eufemísticamente
se expresa en todo el documento una defensa de los valores primordiales
del arte correo. Apréciese el énfasis cuando se dice que el
Arte Correo debe " permanecer en el área no-comercial" para, inmediatamente,
dejar las manos libres a quien quiera recuperar los costos de su producción
artecorreística, es decir, las manos libres para vender sus obras de
Arte Correo y, sobre todo, a quienes, sin el menor escrúpulo, organizan
exposiciones de Arte Correo, cobrando por ello, para instituciones y galerías
valiéndose del esfuerzo y talento creador de los artistas seducidos
ante la posibilidad de recibir el "lujoso" catálogo que dejó
de ser el nexo de comunicación necesario entre los artistas para la
ampliación de la red ("El Arte correo es la dirección postal")
para convertirse en un muestrario de ventas. Por si fuera poco, adviértase
el tono final: "(...) estamos listos para defender la libertad artística
de cada artista - correo contra cualquiera tipo de censura". Es decir, la
libertad para transgredir el principio básico del Arte Correo: "El
Arte Correo y el dinero no se mezclan". Y, además, la libertad para
acusar de "censores" a quienes no estén de acuerdo con esa concepción
mercantil del Arte Correo.
Pero,
la comunicación es la comunicación. Nadie cobra por comunicarse
con alguien. Cuando se cobra por hablar con alguien, el diálogo se
transforma en una entrevista. Entre el diálogo y la entrevista hay
todo un abanico de actitudes mediatizadas por el entorno en los cuales puede
existir la comunicación. Es cierto que en el Arte Correo profesional
pueda existir la comunicación pero, el dinero, pronto, impondrá
sus condicionamientos para hacer que se convierta en un monólogo,
como lo es casi todo el arte actual. Por ello, creo, el Arte Correo, al perder
el rasgo que le hiciera singular, la transformación de la obra de
arte de mercancía sujeta a las reglas del mercado a producto de comunicación,
habrá dejado de ser lo que es.
"David Cole, Chuck Welch alias Crackerjack Kid, Mrs.
Cole, Fernand Barbot y Clemente Padín en la casa de David, Nueva York,
Noviembre de 1989"
Montevideo, Noviembre de 2001
Las plantillas de sellos son David Cole.
Clemente
Padín: C. Correo Central 1211, 11000 Montevideo - URUGUAY